John White Alexander

John White Alexander (1856 – 1915) foi um pintor e ilustrador norte-americano.

Lucian Freud

Notícia de hoje: Lucian Freud morre aos 88 anos:
http://www.nytimes.com/2011/07/22/arts/lucian-freud-adept-portraiture-artist-dies-at-88.html?_r=2
E agora, quem acrescenta tanto ao mundo da arte hoje em dia como uma pessoa destas?

Hans Memling

Hans Memling - Cenas da Paixão de Cristo (1470-1471, Turim, Galleria Sabauda), 57 x 92 cm

   Vale a pena aumentar a imagem clicando na mesma. Trata-se de uma pintura do século XV que quase parece banda desenhada numa só pintura - reparem que a mesma reflecte todas as fases da Paixão de Cristo e a pintura só tem 57 x 92 cm!! Uma delícia para os olhos.

   Hans Memling (1430/40 - 1494) foi um pintor alemão, aluno de Rogier van der Weyden. Tornou-se conhecido pela história da arte a partir do século XIX. Na sua obra destacam-se as composições religiosas e os retratos.

Mario Sironi

Mario Sironi (1885 – 1961) foi um artista italiano modernista que desenvolveu as áreas da pintura (pela qual ficou mais conhecido), escultura, ilustração e design.

Francis Bacon - citações

Boas filmagens da pintura de Bacon, juntamente com citações do artista.


Livros que tenho sobre o artista:

O clássico livro com as entrevistas dirigidas por David Sylvester (excelente)

Comprei este na sua retrospectiva em Milão em 2008, excelente exposição e o livro tb (claro que comprei mais barato)!

RB Kitaj

O artista RB Kitaj (1932-2007):

e alguns dos seus trabalhos:

Fotografias do seu estudio: http://www.guardian.co.uk/arts/gallery/2007/dec/21/1#/?picture=331873672&index=7

José de Ribera

José de Ribera (Valência 17.2.1591 - Nápoles 2.9.1652) foi um pintor espanhol, também conhecido como Jusepe/Giuseppe de Ribera em Itália ou Lo Spagnoletto, país este onde viveu desde muito jovem e do qual nunca voltou.
Ribera foi um pintor destacado da escola espanhola, embora a sua obra tenha atingido o seu auge em Itália.
Em 1616 estabeleceu-se definitivamente em Nápoles, onde obteve a protecção dos vice-reis Osuna, o que lhe permitiu abrir um atelier e alcançar grande popularidade e prestígio.
Há que distinguir três períodos na sua obra: o de formação (1620-1630), em que usou as cores escuras e os matizes fortes de luz e sombra (Martírio de Santo André 1628, Museu das Belas-Artes, Budapeste; S. Sebastião 1628, Ermitage); a fase da maturidade (1635-1639), caracterizada pelos profundos estudos de luz, bem como pela procura do naturalismo, com abandono progressivo dos efeitos claro-escuro (O Sonho de Jacob 1639, A Trindade 1637, Museu do Prado), e uma última fase pictórica (1640-1652), de um estilo mais doce e aprazível, tanto na criação das formas como no emprego da cor (A Adoração dos Pastores 1650). De 1621 a 1626 dedicou-se à gravura, técnica que cultivou com grande mestria, firmeza de traço e precisão no desenho.


Se tiverem oportunidade pesquisem mais sobre este maravilhoso artista, a sua pintura ao vivo é de uma expressividade sem limites e de uma força inquestionável.
Aqui ficam alguns exemplos de trabalhos deste artista: